Cœur est un artiste nantais de 24 ans, issu du monde du graffiti, il troque ses bombes contre des pinceaux et de la peinture à l’huile. On ressent l’univers du street art dans ses peintures qui s’éloignent de l’académisme mais où l’on sent une forte influence des peintres classiques.
Ses portraits d’animaux sont loin d’être kitchs et froids, il met de la douceur dans chaque regard et donne un côté très moderne à ses toiles. Le fond est blanc et épuré, l’animal apparaît dans un tourbillon de couleurs. Cœur travaille beaucoup sur le regard de l’animal et lui donne un côté hyperréaliste.

Quelques exemples :

Lien : http://coeurdirtyshow.blogspot.fr/ 

         : http://www.identites-nomades.com/exposition-de-peinture-bestiaire-coeur/  

         : https://www.glazedmag.fr/actualites/portrait-de-coeur-jeune-artiste-nantai.html

n 1982 avec un diplôme en design industriel. Il se spécialise dans ce domaine à Naples, en Italie                                           A l'issue de cette spécialisation, il travaille à Milan, pendant un an, au studio Rodolfo Bonetto. Il quitte l'Italie pour rejoindre le Canada et travaille pendant 7 ans pour KAN Industrial Designers. Parallèlement à ce travail, il développe la collection Babel Fashion. En 1993,  Il ouvre ensuite son propre studio en 1993 à New York, et crée divers produits comme du mobilier et des objets de table pour des entreprises telles que Citibank, Fasem, Idée, Guzzini, Issey Miyake, Léonardo, Magis, Miyake, Nambé, Pure Design, Sony, Tommy Hilfiger, Totem, Umbra, Zanotta, Zéritalia et devient populaire. Il est connu pour être quelqu'un qui aime beaucoup les couleurs,ces oeuvre le reflète. D'après lui ce sont les couleurs qui ont une vibration et une énergie qui vont de pair avec notre monde numérique, les couleurs  provoque des émotions à partir d’objets ou d’espaces, pour inspirer. Les matiéres qu'il utilise sont : les couleurs,plastique,essence de bois,Eclairage,verre, la fibre de verre, le moulage par injection.

a conçu environ 2500 objets d'art et de décoration intérieure et s'intéresse par la suite au design architectural comme en témoigne son travail dans le restaurant Morimoto à Philadelphie et dans l'hôtel Sémiramis à Athènes. Il réalise des expositions de son travail dans différents musées de façons permanentes, à travers le monde

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Depuis 1989, et ce pendant 10 ans, Karim Rachid a enseigné le design industriel dans les universités du Canada et aux États-Unis. Depuis, il est invité de nombreuses conférences dans ce domaine.Il a remporté un nombre impressionnant de prix comme le Daimler Chrysler Awards et le George Nelson Awards en 1999, ou l'Edison Awards en 2011.

 Les SITE utiliser:        

            -GOOGLE     

           -http://www.linternaute.com/biographie/karim-rashid/

           -https://www.over-blog.com/Karim_Rashid_biographie-1095204432-art82774.html

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                     CARINA,BEDIA

Dans atelier culture artistique et histoire des arts.

Les 3 différents champs du design d'objet:

1. Ce fauteuil en forme de fleur s'appelle "longue bloom chair" très connu en Asie et a été créer par  kenneth Cobonpue un designer philippin.

Les différentes caractéristique de cette oeuvre:

- matières : cocon moelleux, tissu microfibre, résine et acier.

- dimension :H.87 cm- seat 42 cm et D. 98 x W. 105 cm

- couleur :rouge,noir,jaune,vert mousse,vert clair.

Les sources : http://www.casemag.re/news/fine-fleur

                  : http://www.architonic.com/pmsht/bloom-kenneth-cobonpue/1150274

2. Cette  ruche fait parti de la collection de pilot de 3 guéridons crée par Avril de Pastre fabriqué en France dans la région pays de la loire.

Les différents caractéristique de l'oeuvre : 

 - matière : plateaux en HDF , entretoise en hêtre.

- couleur : bleu, gris, blanc.

- dimension : 43 x H 30,5  30 plateau haut.

- finition : laque mate.

Ruche gueridon 7 plateau gris

Les sources : http://www.polit.fr/eshop/10-ruches.html

                   : http://www.yooko.fr/premiere-collection-pour-polit-nouvelle-maison-dedition-francaise-de-mobilier-design/

3. Ce fauteuil re-trouvé a été crée par  Patricia Urquiola  une designer Espagnol.

Caractéristique de l'oeuvre :

- matières : coussin d'assise, acier.

- couleurs : rouge gris , blanc gris , blanc , gris, noir,vert, jaune.

- dimension : largeur 66 cm x prof 60 cm x H 78 cm - assise H 46 cm

sources : http://www.madeindesign.com/prod-fauteuil-re-trouve-small-metal-emu-ref565-blanc.html

            : Google image.

Les différents design de communications : 

 1. Collaboration de Nike et footlocker :

cette affiche fait la publicité de la collaboration de nike et footlocker , le résultat d'un portrait  unique mettant en image leurs passion autour des air max 90 révolutionnaire.

Source : http://www.seizedesigners.com/category/clients/nike-clients/

2. Les réseaux sociaux :

Cette affiche nous montre les différents types de réseau qui nous entoure.

Source : http://digitalmash.com/

3. Vigilance sur internet :

Cette affiche nous prévient contre de nombreux danger en rapport avec internet et les faux pseudo. Nous permet d'être plus vigilant .

Source : http://artsappliquesaulycee.unblog.fr/.

Les 3 différent design d'espaces :

 1. La maison vague :

La maison vague met en oeuvre le végétal pour ses qualités architecturales et environnementales. Sa forme est élémentaire se résumant à un simple tapis de végétation qui ondule et flotte au dessus du sol à hauteur d’assise (la margelle en bois ceinturant le plateau constitue une sorte de grand banc). Elle a été crée par Patrick Nadeau. Elle a été fini en février 2011.

source : http://www.patricknadeau.com/la-maison-vague-comme-un-terrain-vague-en-ete/

           : http://maisonarts.forumgratuit.org/t551-la-maison-vague

2. Tour Montparnasse espace intérieur.

Cette espace représente un restaurant ciel de Paris.

Selon le parcours de miroir auréoles, la composition savante de reflets sombres renforce et transforme les perspectives. La vue devient l'espace et l'espace devient la vue.Les ors de la Ville Lumière rebondissent dans les courbes et les matières sensuelles. Chaleureux et aérien ce lieu d'abord touristique devient une expérience de plaisir désormais dédié a tous.Cette espace a été crée par  Noé Duchaufour-Lawrance .

Source : http://www.noeduchaufourlawrance.com/projets.php?id=67

3. Nature factory :

Cette espace représente  l'intérieur du magasin diesel denim gallery crée par Makoto Tanijiri designer japonaise en 2008. On peut retrouver ce même magasin à Tokyo et à New York.

source : http://archinect.com/features/article/92332

           : http://www.dezeen.com/2009/08/17/nature-factory-by-makoto-tanijiri-2/

                                                                                     1ga Carina Bedia